שיחה קלאסית ברדיו תל אביב

על איכות הסביבה ועל פעילות חברתית, על תוכנית הרדיו שחותרת לתקן עוולות, על בית הוריו ותבנית נוף מולדתו

על המוזיקה והאסתטיקה של התנועה הנאצית, וחלקה של הבמאית לני ריפנשטאל בעיצובו. על ואגנר, רומנטיקה גרמנית ואסתטיקה של דיקטטורות מודרניות

על מוזיקה לאצולה ולמעמד הבינוני, וכיצד מחברים ביניהם. על העושר של מוצרט, המהפכנות של בטהובן והעוצמות של מהלר, ועל מקומן של נשים מלחינות.

על אתגרים טכנים ומוזיקליים בשירה אמנותית. על תפקידו של הגוף באמנות השירה. על ואגנר ועל מוצרט ומה שביניהם.

על בטהובן, ייחודו וחידושיו; על הקשר בין היוצר ליצירה ועל הסקרנות הנדרשת כדי להפיק מוזיקה קלאסית לחוויה חיה ומרגשת.

על זכרונות ילדות מבטהובן ועל כוחה של האזנה יומיומית לבאך. על עיצוב כפיסול פונקציונלי ועל אמנות ומוזיקה כחוויה שצריכה להיות גם הנאה

על סקרנות שהובילה אותה מהטלוויזיה לחקר התרבות. על רוק ופופ בריטי, ביטלס וראווי שנקר, על מחול והעוצמה המאיימת של ״פולחן האביב״.

על ספרו החדש שבנוי סביב שאלות ותשובות על אמנות; על החלפת זהויות באמנות, תחפושות, חיקויים וציטוטים. ובלי נוסטלגיה.

על מוצרט כמדיום, באך שהוא גאון גם כשהוא כותב לפרנסתו ובטהובן המתלבט - וכיצד כל אלה מעשירים ומפעילים את הכתיבה היוצרת של באר.

על מגדל בבל של תרבויות מוזיקליות, על מוזיקה ושירה, מוזיקה ורגש חשוף - ועל מי שחרתה תווים של מוצרט על קירות הצריף בברגן-בלזן.

על צדדים לא מוכרים במוזיקה של המאה ה-19, על רגש, גיוון, אירוניה והומור במוזיקה ועל המחקר כדרך לקדם הקשבה למוזיקה.

על ״משיח״ של הנדל ויצירות אחרות שמקורותיהם בכתבי הקודש. על המפגש בין תרבויות וביטוייו במוזיקה ועל כוחו של ביצוע נפלא.

על מוזיקה באמנות, וכיצד היא משקפת סבל ותקווה. על המעברים בחייו, בין אמנות למחקר, בין הציבורי לפרטי, בין האמנות לליווי רוחני.

על התשוקה להאזנה ולאמנות בכלל. על הביטלס. על הקשרים המורכבים בין קולנוע למוזיקה.

על השירה העברית ושורשיה. על הזיקה בין סופרים ומשוררים לנוף בו גדלו, ועל הזיקה בין הספרים שהיא עצמה כותבת לתבניות נוף הולדתה.

על היחס המורכב בין מוזיקה למלים וכיצד הוא משפיע על כתיבת אופרה, על מוזיקת מחאה בדרום אפריקה ועל הזמר העברי.

על מוזיקה סימפונית כביטוי של דרמה ועוצמה ועל המורכבות של מוזיקת מטאל. על יסוד ההפתעה במוזיקה ועל חשיבות ההנאה בחינוך מוזיקלי.

על החדשנות של מנדלסון והדרמה של ואגנר, על בל קנטו, על מה שיוצר תנועה במוזיקה; ועל באך המתחדש תמיד

על היחסים בין צליל לרעש; על חשיבותם של המשחק והסקרנות בעשייה המוזיקלית שלו; על החשיבות של אנושיות וטעות אנושית גם בעידן הדיגיטלי.

ד''ר אמיר מנדל מארח את המנצח רני קלדרון, המנהל המוזיקלי של הסינפונייטה באר שבע. על זמרי אופרה ועל מוזיקאים בכלל, בעבר ובהווה. על היחס בין טקסט למוזיקה. על מוזיקה שמשקפת את המרחב בו היא נכתבה.